Daniela Pennese inaugura este jueves 21 en Irish Club

La joven pintora neuquina Daniela Pennese (33) inaugura este jueves 21, a las 20 hs., en la Galería de Arte Irish Club, de Neuquén capital. La muestra está curada por Ana Zitti y cuenta con el auspicio de importantes empresas.

En diálogo con este medio, la artista expresó que en  «Aflorar» (nombre de la muestra) la mujer sigue teniendo protagonismo en esa instancia de volver a nacer, de emerger para que nazca otra cosa. «Ahora lo expreso de una manera más ilustrativa y más comunicativa», explica.

-Tu obra no parece producto del azar ¿existe un propósito determinado… un plan previo?

-No pinto por pintar. El pensar una obra no puedo evitarlo, es parte de mi proceso creativo. Además, me gusta que tenga que ver con algo personal… casi existencial. Por más cambios de tipo estético, el contenido sigue estando y siendo el mismo.

-¿Qué influencias reconoces?

-Antes que nada al expresionismo. Me parece interesante esa ruptura de comienzo del siglo XX con la Academia para «ver» lo que se mueve adentro de cada uno. Siempre me pareció interesante y que tiene que ver mucho con la psicología.

-Veo, también, en tu obra algo de art nouveau, art decó… ¿puede ser?

-No sé si decorativo, pero también es bueno representar lo bello. Como una necesidad de contrastar con lo que uno vive. No soy muy partidaria del arte como manifestación socio-política ya que lo prefiero relacionado a lo bello. Pero un belleza más abierta, no como antes que era muy rígida.

Tuve una época que tendía más a la mancha, a lo grotesco y al ruido visual, pero nunca expuse esa obra porque la consideré como privada. Quería más luz. Me dije: «Voy a cambiar, salir a luz y no quedar en la tendencia de siempre estar en la queja. No importa mi vida, la obra tiene que independizarse de mi.

-Sin embargo, en cada figura que pintas te veo.

-Si, como si fuesen autorretratos, pero no es esa la idea. No sé si es porque uno cada mañana frente al espejo es lo que primero ve. Ve su mirada y eso es importante para mí. Los ojos que ven, que vigilan, que son críticos; como medio de expresión. Después viene la parte técnica y el color, pero siempre tuve la tendencia a lo que representan los ojos en cada persona que pinto.

En esta muestra he tratado de neutralizar un poco esas miradas para que puedan «aflorar» otras cosas. Está bueno dejar ese aspecto en silencio; que descanse y que la mirada no sea tan protagonista.

-También hay mucho de naturaleza en tu obra…

-Lo que más me agrada en el mundo es la naturaleza. Si bien voy a mostrar algunas pinturas algo abstractas, siempre remito a la naturaleza. La naturaleza es mi fuente creadora con sus colores vivos. No tengo obra con grises… por más que existan momentos depresivos en la vida de cada uno. Tomo al expresionismo como la necesidad de expresar lo bello. Uno se puede expresar de una manera amable, sensible…

-¿Como evalúas el momento actual del arte en Neuquén?

-Existe mucha emergencia de artistas y no hay lugares suficientes para mostrar y, sobretodo, vender. Que la exposición no quede sólo como una cuestión decorativa… un cuadro colgado en una pared. Pintar significa un gasto de materiales y tiene que haber una reciprocidad. La posibilidad que ofrece Ana Zitti -por ejemplo- no queda en una cuestión artístico-cultural, solamente. También es importante que alguien comercialice en nombre del artista y que la gente no considere a la pintura como un objeto decorativo (que convine con el acolchado). La pintura como medio expresivo debe generar «algo», porque uno no pinta sólo por el amor al arte.

Por su parte, Ana Zitti, expresó que conoce a Daniela hace mucho tiempo. Siempre siguió su obra y le atrajo la representación que hace de las mujeres. «Es una obra que la identifica plenamente a ella- expresa- por eso le pusimos Aflorar, porque es reaparecer. Para mi es una excelente ilustradora y pintora. Tiene una técnica exquisita en la miniatura con la acuarela. Daniela mezcla la línea con la fluidez de un pintor.

Todo lo que vamos a exponer es nuevo. Pero, además, inauguramos en la galería un espacio donde los artistas podrán mostrar sus carpetas. Es este caso serán obras pequeñas sin enmarcar y que tendrán un valor muy accesible. Acuarelas originales muy delicadas y muy hermosas, realizadas sobre un excelente papel. Es una buena oportunidad para tener un original de una gran artista como Daniela Pennese, expresó, finalmente.